Composition territoriale
Des musiques écrites pour être jouées dehors, avec les habitants d'un lieu et avec ce qui y vit déjà.
Un site de plein air n'est pas une salle de concert en moins bien. Il a ses distances, ses vents, sa réverbération, ses horaires d'oiseaux, ses habitants qui savent où le son porte. Nature Sonore prend tout cela comme matériau.
Les musiciennes et musiciens amateurs ou professionnels, les naturalistes qui connaissent le coin, les gens venus écouter et le paysage lui-même entrent dans une œuvre collective avec ce qu'ils savent faire. Le travail consiste à fabriquer la situation où cette rencontre produit de la musique.
Chaque saison se pose sur un territoire, y reste le temps qu'il faut, et se termine par une création en plein air, gratuite, ouverte à qui passe.
Pas d'estrade, pas de sonorisation, pas de rangées de chaises. Le son vient de partout et la bonne place se trouve là où l'on est. On peut marcher, s'asseoir dans l'herbe, laisser courir les enfants.
L'apport des spécialistes du lieu (CEN, LPO, ONF, OFB...) est crucial : on accordera la musique au milieu, aux saisons, aux espèces, aux silences. Tout ce qui est vivant ne sert pas de décor, mais tient sa partie.
Le public peut recevoir un instrument, contribuer animer le lieu, et prendre part aux décisions artistiques. La forme de la pièce dépend de ce qu'il en fait. Il y a une différence entre être invité à applaudir et être invité à jouer.
Les œuvres du répertoire fonctionnent par protocoles : effectifs souples, durées adaptables, points d'ancrage à redéfinir sur chaque site. Un territoire suivant les réécrit avec ses propres forces.
Harmonies, écoles de musique, chorales, conservatoires. Ce sont eux qui jouent, et la saison se construit à leur rythme.
Un centre national de création musicale ou un festival apporte la coproduction et le lien avec le réseau professionnel.
Conservatoires d'espaces naturels, LPO, gestionnaires de sites. Ils ouvrent les lieux et fournissent la connaissance du vivant.
Communes, communautés de communes, département. Accueil, logistique, publics, et la présence fidèle qui fait qu'une saison en appelle une autre.
Trois pièces ont été créées spécialement pour des lieux et des personnes. Elles peuvent se rejouer ou servir d'inspiration à de nouvelles, partout où il y a un paysage et des gens prêts à écouter.
petit orchestre dispersé dans le paysage
Les musiciens se déploient sur le site, posés comme des oiseaux qui choisissent un perchoir. Certains disparaissent derrière les rochers, on les entend depuis leur cachette. Par deux fois, le paysage se contracte en un bloc sonore dense.
jeu musical pour instrumentistes et public percussionniste
Chaque oiseau qui chante tient un territoire et marque sa place dans l'espace. Le public reçoit un petit instrument, explore son territoire, écoute les autres et leur répond. Pendant ce temps, les instrumentistes font entendre le chant du traquet rieur, disparu de nos campagnes.
vocalistes, instrumentistes et public
Une musique qui mime les corridors écologiques, ces chemins invisibles laissés aux animaux pour circuler. Les sons et les voix vont et viennent, et forment une trace fragile sur le site. Qui le souhaite ajoute sa propre voix à la trame.
pièce d'affût, à la tombée de la nuit
Une forme qui alterne la marche et l'immobilité, à l'heure où la vue se retire et où l'oreille prend le relais. En cours d'écriture pour des sites forestiers.
Printemps 2026 · Roche de Sauterre, Manzat (63)
Une saison menée avec l'Union Musicale en Combrailles, en coproduction avec le Grame, centre national de création musicale.
Voir l'année 1Puy-de-Dôme et Auvergne-Rhône-Alpes
Le périmètre s'élargit à d'autres communes et à d'autres sites naturels. Les territoires intéressés peuvent se manifester dès maintenant.
Il faut un site en plein air, un ensemble de pratique amateur prêt à jouer, quelques naturalistes de bonne volonté et une année devant soi. Le reste se discute.
Écrire à Grégoire Lorieux